Новые складчины

​

Подбор бумаги - это ключевой момент, всегда влияющий на будущее картины.
Ее цвет в большинстве случаев должен являться частью работы, он будет определять ее колорит и тон, а фактура задаст манеру работы и определит ощущения от нарисованного объекта. Так же важен индивидуальный подход к поверхности, знание особенностей работы на ней, об этом я рассказала в этом практичном и полезном курсе!

Ю. Дубинина
Этот курс — детальный и практичный гид по ювелирному подбору пастельной бумаги под планируемую вами работу в зависимости от сюжета, фактуры, цвета и поверхности. Я подробно описываю все актуальное многообразие различных бумаг, их плюсы и минусы, варианты идеального применения, чтобы ваша задумка соответствовала конечному результату
Дополнительно я описываю и собственную технологию подготовки поверхности под пастельный рисунок с помощью грунтов

Эта тема нуждается в очень глубоком раскрытии. 15-летний опыт работы с этим материалом показывает, что подбор бумаги - ключевой момент, всегда влияющий на будущее картины. Поэтому предлагаю раз и навсегда разобраться с этой темой


ЧТО ЖЕ БУДЕТ В КУРСЕ?
Курс поделен на две основные части - теоретическую, которую вы сможете иметь всегда при необходимости перед глазами и пользоваться при подборе, например в магазине, и практическую демонстрацию, состоящую из текстового описания и видео с подбором бумаги для разных сюжетов внутри разных жанров, видео-материал позволяет наглядно убедиться в работающей системе подбора, и опять же, поможет со временем тратить считанные секунды на выбор цвета бумаги, я рассказываю логику подбора, понимая ее, подобрать бумагу можно к любому сюжету!

Мы рассмотрим следующие вопросы:

1. Описание практически всех известных бумаг, их плюсов, минусов, особенностей. Секреты работы на них и оптимальные цели для использования
2. Удобные способы исправления допущенных ошибок в зависимости от типа бумаги
3. Обзор разных типов поверхностей и их особенностей, которые стоит учесть при подборе
4. Цвет - ваш помощник в работе. Какой следует выбирать и от чего это должно зависеть, масса наглядных примеров для всех популярных жанро в формате видео
5. Что лучше всего подойдет для различных сюжетов в анималистике, пейзаже, натюрморте, портрете ботанике и иллюстрации
6. Использование грунтов в реализме и техника работы с ними
7. Использование смешанных техник для ускорения и повышения качества работы

​

Новый видеокурс "Акварельный портрет"

БАЗОВЫЙ КУРС акварельного портрета с колористикой
8 уроков, 4 портрета.

Программа курса:

1 урок: колористика для портретиста.Работа с палитрой (навыки смешения цветов и выкраски,умение смешивать цвета,развиваем тонкое чувство цвета)
2 урок: компоновка и построение портрета карандашом (умение измерять пропорции,похожесть портрета,особенности работы с карандашом для акварели)
3 урок: работа с акварелью (заливка и лессировки)
4 урок: набросок портрета и работа с акварелью,начинаем с техники "По-сырому" затем лессировки
5 урок: набросок и компоновка (с построением) портрета.
6 урок: работа с акварелью (лессировки,использование белил в портрети,особенности техники)
7 урок: работа с карандашом (построение)
8 урок: работа с акварелью (как писать многослойно и оставить свежесть акварели)

Для курса вам понадобится:

• Набор акварели (можно детскую, модно профессиональную минимум 12 цветов)
• акварельная бумага А4 формата (200-300 плотность)
• Кисти белка или пони (номера: 3,5 и 8)
• простой карандаш HB (ТМ) и резинка

Вы научитесь изображению портрета в акварельной технике, даже если вы ни его разу не рисовали!

Продажник

​

Хотите создать эффектную цветочную картину и прокачать навыки живописи в вдохновляющей атмосфере?

Этот курс — для вас:

• Авторская программа
• Пошаговое сопровождение
• Подходит для начинающих художников

​

Что вас ждёт:

• Освоите 4 новые техники современной живописи
• Повысите свой уровень как художника
• Узнаете, как можно зарабатывать на своем хобби

Для кого:

• Для новичков без опыта
  • Всегда хотели рисовать, но не знали с чего начать
  • Делали попытки, но что-то не получалось и вы бросали
  • Вы с детства увлекались рисованием или даже ходили в художку
  • Вы хотите отдохнуть и расслабиться с помощью творчества
• Для опытных художников
  • Вы опытный художник, но всегда есть куда расти
  • Вы хотите освоить новые современные техники рисования
  • Вы хотите зарабатывать на творчестве, но не знаете как начать

Что будет на курсе:

Обучение современной живописи с 0

• Устойчивый навык по 4-м техникам:
  • Fluid Art
  • Золочение
  • Объемная живопись
  • Введение в технику "Resin Art"

Наставничество от куратора и Арт-разборы

• 3 месяца наставничества в чате с куратором
• 3 Арт-разбора с Аделиной Акбировой в прямом эфире

Первые шаги в продажах Арт-товаров

• Как найти первых заказчиков и начать зарабатывать на своем хобби

Программа курса:

Весь курс – это пошаговое руководство от простого к сложному, поэтапное развитие уровня вашего мастерства от модуля к модулю под чутким руководством наставников.

Курс состоит из 5 модулей:

• Блок Предобучение
• Модуль Fluid Art
• Модуль Техника золочения
• Модуль Техника Объёмная живопись
• Вводный модуль “Resin Art"
• Вводный модуль “Монетизация творчества"
• Во время обучения вы создадите 17 картин в разных техниках!

Содержание:

1 модуль Техника Fluid Art

• Fluid Art – в дословном переводе “текучее, жидкое творчество". В этом и заключается суть этой техники: краски смешиваются или поэтапно наносятся на холст и, растекаясь, создают уникальные абстрактные узоры.
• Продолжительность модуля: 4 недели
• В этом модуле вы напишите 4 картины:
  1. Горный пейзаж
  2. Золото в ночи
  3. Краски холи
  4. Северный шторм

2 модуль Золочение поталью

• Техника золочения поталью – это процесс покрытия картин или декоративных изделий поталью. Изготавливается поталь из тонко раскатанного металла. Это особенная техника хотя бы потому, что одним мгновением вы можете преобразить любую картину и наполнить её благородным металлическим блеском.
• Продолжительность модуля: 2 недели
• В этом модуле вы напишете 5 эффектных картин:
  1. Золотая ива желаний
  2. Цветочные облака
  3. Магический путь
  4. Тайный сад
  5. Гармония жизни

3 модуль Объемная живопись

• Продолжительность модуля: 4 недели
• В этом модуле вы напишите 6 невероятных интерьерных картин:
  • Волна жизни
  • Волшебное перо
  • Серебряное мерцание
  • Горы в золотых лучах
  • Луч
  • Полночь весны

4 модуль Модуль-введение "Resin Art"

• Вас ждет практический урок по заливке простой, но очень эффектной работы с эпоксидной смолой: МК Срез изумруда. Минимализм.

5 модуль Модуль "Монетизация творчества"

• Что нужно знать, перед тем как начать монетизировать своё хобби
• С чего начать монетизировать
• Сколько стоят картины
• Как правильно фотографировать и выставлять свои работы
• Как правильно упаковывать картины к транспортировке
• Бонус-урок! Как подбирать картины для интерьера

Тариф Творчество с куратором

• Вводный модуль
  • Небесный цветок
• Методический материал
• Скидки от партнеров
• Модуль Fluid Art
  • Горный пейзаж
  • Золото в ночи
  • Краски холли
  • Северный шторм
• Модуль Золочение
  • Золотая ива желаний
  • Цветочные облака
  • Магический путь
  • Тайный сад
  • Гармония жизни
• Модуль Объемная живопись
  • Волна жизни
  • Волшебное перо
  • Серебряное мерцание
  • Горы в золотых лучах
  • Луч
  • Полночь весны
• Модуль-введение Resin Art
  • Cрез изумруда. Минимализм
• Монетизация
  • Реальные деньги на творчестве
• Арт разборы от Аделины
• Прямые эфиры с приглашенными экспертами

​

Авторская программа Dari Art. Мини-курс по созданию портретов спиртовыми маркерами. Яркие персонажи истории Гарри Поттера.

Как вы думаете, можно ли нарисовать маркерами интересные, живые портреты?
Конечно, да!
Именно этой теме посвящен новый мини-курс от Dari Art "Портреты маркерами".

Мы приглашаем вас нарисовать ярких персонажей истории Гарри Поттера в программе:

• 4 портрета учеников Хогвартса
• 4 портрета преподавателей

Для изучения мини-курса вам потребуется всего 12 оттенков маркеров (а для создания разного тона кожи будет достаточно трёх)

Присоединяйтесь - давайте вместе создавать крутые образы и узнавать новое!

Программа обучения:

• 1 модуль: знакомимся с темой портретов маркерами
  • Урок 1: собираем материалы
  • Урок 2: что нужно знать, чтобы рисовать портреты
  • Урок 3: возраст в портрете
  • Урок 4: ракурс в портрете
• 2 модуль: рисуем героев истории Гарри Поттера
  • Портреты учеников
    • Урок 1: Гарри Поттер
    • Урок 2: Рон Уизли
    • Урок 3: Гермиона Грейнджер
    • Урок 4: Драко Малфой
  • Портреты преподавателей
    • Урок 5: Северус Снегг
    • Урок 6: Альбус Дамблдор
    • Урок 7: Минерва МакКонагган
    • Урок 8: Сивилла Трелони

​

Что вас ждет на курсе:

1. От точного рисунка к живому подмалёвку
   Вы освоите профессиональные способы детализированного переноса референса на холст, чтобы избежать искажений. Мы разберем, как через правильные первые слои и цветовые пятна заложить основу живой и объемной картины с самого начала.
2. Магия света и тени для трёхмерного эффекта
   Вы изучите основы светотени и научитесь подбирать точные цвета, чтобы ваша работа обрела драматический объем и глубину. Это ключ к превращению плоского изображения в реалистичную, «дышащую» картину.
3. Искусство прописывания шерсти: от массы к отдельным волоскам
   Вы узнаете все нюансы создания реалистичного меха. Мы научим вас не просто рисовать шерстинки, а передавать её текстуру, густоту, блеск и мягкость, работая с массой, деталями и направлением волокон.
4. Финальное «оживление»: от портрета к характеру
   Вы освоите техники финальной детализации, которые превратят вашу проработанную картину в настоящий портрет с характером. Мы будем работать с бликами в глазах, тончайшими волосками и акцентами, чтобы вдохнуть в барса жизнь и эмоцию.

Картина 30*40, 14 уроков, масло
Теоретическая часть

1. Перенос референса на холст
2. Как рисовать шерсть?
3. Свет и тень

Вам понадобится:
1. Холст 30х50 см (или пропорционального размера)
2. Масляные краски
Белила титановые
Телесная
Пастельная голубая
Ультрамарин
Охра
Умбра Ленинградская натуральная
Кадмий оранжевый или красный
Железоокисная красная
Сажа газовая или любой черный
3. Кисти
Щетина плоская √ 6-8
Синтетика плоская √4,6,8
Синтетика круглая √1-2
Кисть лайнер√0 и веерная щетина √2 при наличии.
4. Разбавитель уайт-спирит или тройник, палитра, маслёнка, ветошь.

​

Интенсив «Путешествие к шедевру: «Поцелуй» - это онлайн-интенсив, где Ольга Базанова будет учить вас писать картину австрийского художника Густава Климта «Поцелуй».

Она поделится своими знаниями, которые получала много лет. Ольга досконально разберет работу Густава Климта так, что вы научитесь писать ее поэтапно, шаг за шагом.

Главное в данном интенсиве то, что вы научитесь передавать весь спектр эмоций, которые вложил автор в картину.

Интенсив подойдет как начинающим, так и опытным художникам, ведь на интенсиве мы не будем делать точную копию картины, а вы научитесь передавать эмоции без строгих рамок, подробно изучите процесс написания исторического шедевра и научитесь совмещать разные материалы на картине!

Этот курс уникален для нашей студии, так как процесс написания этой картины не имеет строгих рамок - настоящий полет вдохновения и та самая свобода творчества, о которой все говорят!

Шаги курса

• Шаг 1. Построение карандашом и разметка маслом
• Шаг 2. Работа с золотым акрилом
• Шаг 3. Работаем с золотым акрилом и поталью
• Шаг 4. Первый слой прорисовки маслом
• Шаг 5. Второй слой прорисовки маслом
• Шаг 6. Детализация маслом отдельных деталей
• Шаг 7. Итог

Как мы будем достигать результатов?

• Мы пройдем путь создания картины, начиная с подробного рассмотрения используемых материалов и форматов холста. Далее мы подробно рассмотрим инструменты и разбавители, которые будем использовать для написания картины.
• После этого мы приступим к этапам написания картины. Ольга разделила работу на 7 подробных мастер-классов: в первую очередь вы сделаете построение карандашом, после чего уточним карандашный рисунок с помощью краски.
• Далее у нас будет два слоя работы с тональностью, после чего мы перейдем к лессировке цветом и уточнению лессировок и последние два мастер-класса мы будем делать прорисовку и детализацию картины.
• Последние два мастер мастер-класса мы будем делать прорисовку и детализацию картины.
• За счет такого разделения картины на этапы мы сможем шаг за шагом воссоздать шедевр Густава Климта "Поцелуй" и научимся писать сложные многослойные картины, разделяя их на части.

Ольга Базанова приглашает на интенсив, в котором вы:

• Узнаете, что такое настоящая свобода творчества
• Напишете картину великого художника
• Научитесь использовать в работах поталь
• Научитесь совмещать в работе акрил и масло
• Получите заряд отличного настроения

Программа:

• День 1. Построение карандашом
• День 2. Работа с золотым акрилом
• День 3. Добавляем золотую поталь к акрилу
• День 4. Первый слой прорисовки маслом
• День 5. Второй слой прорисовки маслом
• День 6. Детализация маслом отдельных частей картины
• День 7. Детализация всей картины

Ведущая интенсива Ольга Базанова

• Петербургская художница, которая известна в России и за рубежом благодаря своим потрясающим картинам и умению создавать неповторимую творческую атмосферу.
• Даже те, кто ни разу в жизни не держал кисть в руках, не стоял за холстом и не имел представления о том, что такое масляные краски, всего за несколько часов смогут самостоятельно написать картину!
• Каждый её мастер-класс по живописи — это погружение внутрь себя, в самые светлые уголки души.
• 35+ лет даёт мастер-классы по живописи маслом
• 500+ вебинаров провела по написанию картин
• 72 000 людей Ольга учит писать картины маслом

Тариф Базовый

• 7 практических мастер-классов по написанию картины

​

Комплект уроков "Зимний зайка". Сюжет в стиле Палеха.

На первом уроке вы познакомитесь с искусством миниатюрной росписи и нарисуете несколько отдельных элементов по мотивам Палеха - ёлочку, травинки, снежные вихри.

На втором уроке вы:
- узнаете секреты многослойной живописи,
- научитесь писать зайчика с передачей объёма,
- соберёте целостную композицию — настоящую миниатюру, которую можно оформить как панно, открытку или декоративную шкатулку.

Зайчик — авторский, такого вы не найдёте ни в интернете, ни в книжках. Только у нас.
Палех — это не только ремесло, это культура, магия кисти, дыхание сказки.

Присоединяйтесь к нам и почувствуйте магическую атмосферу миниатюрной живописи.

​

Этот курс — большая обучающая энциклопедия, где каждый шаг наполнен ценной теорией и активной практикой. Мы обещаем, что наш методический подход не только обучит, но и вдохновит на создание крутых портретов.

Что разберём:

• Мастерство в деталях. Вы научитесь точно и пропорционально отрисовывать туловище, плечевой пояс и руки. Мы позаботились о том, чтобы вы освоили тонкости построения тела: чтобы ваши работы выглядели живыми и правдоподобными.
• Разнообразие лиц. Вы погрузитесь в особенностей портретов разных возрастных групп и рас. Мы расскажем о нюансах, которые делают каждое лицо уникальным.
• Эмоции и мимика. Особое внимание уделяется способам передачи эмоций и мимики. Мы научим как с помощью карандаша или маркера вызывать у зрителя всю палитру чувств, которые испытывает ваш персонаж.

Курс включает в себя 46 уроков, каждый из которых посвящен определённой теме и подкреплён домашним заданием.

Это обеспечивает не только лучшее усвоение материала, но и даёт возможность применить новые знания на практике.

Темы разделены на этапы, что позволяет последовательно развивать ваши навыки и уверенно двигаться от простого к сложному.

Курс подойдет тем, кто хочет:

• Разбираться в анатомии и пропорциях мужского и женского тела, плечевого пояса и рук;
• Научиться грамотно улавливать и передавать различия лиц разных возрастов;
• Показывать эмоциональное состояние человека и понять, как работает мимика;
• Замечать и рисовать расовые особенности лиц для ещё большей схожести;
• Создавать шикарные детализированные портреты;
• Прокачать уровень в рисовании портретов и монетизировать своё творчество.

Программа:

1. Знакомство и задачи курса
2. Материалы курса
3. Шея, плечи и торс
4. Руки часть 1. Построение
5. Руки часть 2. Практика в цвете
6. Торс объемы и цвет практика
7. Возраст. Дети. Теория.
8. Возраст. Пожилые люди. Теория.
9. Расы
10. Мимика
11. Мужской портрет. Композиция в листе и набросок
12. Мужской портрет. Работа красным карандашом
13. Мужской портрет. Цвет (часть 1)
14. Мужской портрет. Цвет (часть 2)
15. Мужской портрет. Фон и детали.
16. Женский портрет. Композиция в листе и построение.
17. Женский портрет. Работа красным карандашом.
18. Женский портрет. Цвет (часть 1)
19. Женский портрет. Цвет (часть 2)
20. Женский портрет. Время прически и платья.
21. Женский портрет. Детали и фон.
22. Детский портрет. Композиция и построение
23. Детский портрет. Прорисовка красным карандашом
24. Детский портрет. Цвет: лицо
25. Детский портрет. Цвет: волосы
26. Детский портрет. Цвет: золотой билет
27. Детский портрет. Цвет: руки и пальто
28. Детский портрет. Фон и детали
29. Возрастной портрет. Композиция и построение
30. Возрастной портрет. Красный карандаш
31. Возрастной портрет. Цвет. Лицо и волосы
32. Возрастной портрет. Углубляем цвет
33. Возрастной портрет. Фон и детали
34. Портрет темнокожего человека. Композиция и построение
35. Портрет темнокожего человека. Прорисовка красным карандашом
36. Портрет темнокожего человека. Цвет (часть 1)
37. Портрет темнокожего человека. Цвет (часть 2)
38. Портрет темнокожего человека. Цвет (часть 3)
39. Портрет темнокожего человека. Завершение
40. Портрет азиата. Композиция и построение
41. Портрет азиата. Отрисовка красным карандашом
42. Портрет азиата. Цвет: лицо
43. Портрет азиата. Цвет: белая рубашка
44. Портрет азиата. Цвет: жилетка и фон
45. Портрет азиата. Волосы и детали
46. Итоги

​

Что вас ждёт на курсе:
Разберем технику тонкослойной живописи

• как закладывать теневые участки
• проработка основных цветовых пятен
• прописка полутонов и светов.

Основной живописный слой
Завершаем лессировкой и созданием цельности изображения
Поучимся создавать, формировать картины в технике голландских мастеров.
Курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, желающим расширить свои навыки и освоить новые техники.
Итак, на курсе рисуем 5 сюжетов+ подробная теория.

Нам с вами понадобятся следующие материалы:

Краски масляные:

• белила титановые
• голубой ФЦ
• красный темный
• желтый средний
• лимонный
• зеленая травяная
• умбра натуральная Ленинградская
• ультрамарин
• индиго
• краплак красный
• сиена натуральная

Рекомендованные холсты 30*40, 40*50
Кисти:

• щетина строительная, синтетика №2, 4, 12

Мастихин
Разбавитель (привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
Тряпочка, губка, влажные салфетки.

Программа:

Первое занятие

• Мастер-класс "Маки"
• Создано ИИ
• Разберем общую композицию, свето-теневые основы, особенности написания натюрморта.

Второе занятие

• Мастер-класс "Пионы"
• По фото.
• Разберем свето-теневые аспекты, общую композицию,
• цветовые контрасты. Научимся рисовать пион раскрытый и бутоны.

Третье занятие

• Мастер-класс "Тыква"
• По фото.
• Разберем основы света и тени, композиции.
• Нарисуем тыкву и фрукты.

Четвертое занятие

• Мастер-класс "Бабочка".
• Создано ИИ.
• Напишем бабочку, сидящую на цветке. Разберем построение цветка и насекомого. Разберем цветопередачу.

Пятое занятие

• Мастер-класс "Цветок в вазе"
• Создано ИИ.
• Рисуем белый цветок на темном фоне, разбираем как писать блики на металле.

​

Этот курс рекомендуется всем, кто:

• интересуется портретной живописью,
• хочет научиться рисовать портреты с нуля,
• прокачать свои базовые знания в портретной иллюстрации.

Независимо от уровня навыков в рисовании вы сможете получить полезные знания и опыт, которые помогут создавать уникальные и цепляющие живые портреты людей.

Курс "Живые портреты" - это увлекательное и практическое путешествие, основанное на использовании спиртовых маркеров для создания живописных портретных работ.

Особенность курса в том, что мы не просто даём сбалансированную информацию о построении человеческой головы, но и работаем в «акварельной» технике маркерами.

По итогу курса вы получите хорошую основу, с которой дальнейший путь в теме портретов будет, как освещенная тропинка.

Что будет на курсе:

• Вначале мы изучим анатомические особенности различных частей лица, глаза, нос, рот и уши. Благодаря грамотному и индивидуальному разбору каждой части лица будет проще правильно и без проблем показать их объём, а также - добиться реалистичности в портрете.
• Потом перейдем к основным пропорциям и построению головы. На этом пункте мы поймем, как правильно располагать части лица, разберем 3 основных ракурса: анфас, профиль, 3/4
• Уделим внимание цветам кожи и маленьким нюансам.
• Разберём довольно объёмную тему волос и растительности на лице с различными визуальными примерами.
• В процессе изучения каждой темы мы будем также осваивать технику рисования спиртовыми маркерами. Поговорим о том, как правильно работать с маркерами, чтобы придать рисунку объём и глубину.

Каждый урок будет отражать определённый важный этап создания реалистичного портрета: начиная с набросков простым карандашом до отрисовки в цвете.

В результате этого курса вы овладеите основами рисования портрета, научитесь создавать похожие портреты и получите хороший толчок для дальнейшего развития в этой области.

Программа курса:

1. Знакомство и задачи курса
   • Знакомство с лектором
2. Материалы + лайфхаки
   • В этом уроке мы поговорим о необходимых материалах: бумага, маркеры и пр. После этого видео будет проще самостоятельно приобрести необходимые товары для начала обучения и работы.
3. Выбор маркеров и палитра
   • Разберем особенности палитры для портретного жанра.
4. Черты лица. Глаз: часть 1 (построение)
   • Теоретический блок. Разберём основы построения и рисования глаз, ресниц и бровей.
5. Черты лица. Глаз: часть 2 (цвет)
   • …да будет цвет! Мы отрисуем пару прекрасных глаз спиртовыми маркерами, закрепляя полученные знания и разбирая тему объёма.
6. Черты лица. Нос (построение и цвет)
   • Нос, та часть лица от которой можно легко оттолкнуться в построение, об этом подробней мы и поговорим на этом уроке.
7. Черты лица. Губы: часть 1 (построение)
   • Очень выразительная часть лица! Нам предстоит рассмотреть простую и понятную схему рисования губ, с которой справится даже новичок. Часто начинающие художники делают ошибку, концентрируясь на контуре губ… но губы — это в первую очередь объём, который нам помогут показать свет и тень.
8. Черты лица. Губы: часть 2 (цвет)
   • Разберём разницу между мужскими и женскими губами на понятных примерах. Поработаем над отрисовкой в цвете.
9. Черты лица. Ухо: часть 1 (построение)
   • Мы не уделяем им должного внимания, но неправильное их изображение сразу бросается в глаза и портит общее впечатление от портрета. Разберём нюансы рисования ушей.
10. Черты лица. Ухо: часть 2 (цвет)
    • Закрепление теоретической части и работа с цветом.
11. Построение головы. Ракурсы
    • Вот и настал самый ответственный момент: собрать все части лица воедино и грамотно разобрать общие пропорции головы в основных ракурсах.
12. Кожа. Теория и упражнения маркерами
    • Один из не менее важных пунктов создания реалистичного портрета — это цвет кожи. О чём нужно знать и на что обратить внимание? Всё разберем на уроке.
13. Волосы. Принципы рисования. Разбор основных объёмов
    • …просто добавь волос! Прямые, волнистые и кудрявые, длинные и короткие, блондины и брюнеты… Разбираем теорию и практику.
14. Растительность на лице
    • Почувствуй себя барбером! Именно тебе решать, насколько густой получится эта шикарная борода. А может, нужно побрить молодого человека?..
15. Итоговый урок по теме волос и растительности на лице
    • Закрепим знания на этом великолепном мужчине: рисуем его портрет.
16. Различия между женским и мужским портретом
    • Разница между чертами мужчин и женщин условная, но всё же их стоит знать, чтобы грамотно подчеркнуть уникальность каждого лица и впоследствии с легкостью рисовать “из головы”. Всё это очень подробно, в теории и практике, рассмотрим на уроке.
17. Женский портрет. Анфас. Построение
    • Мы приступаем к итоговым портретам, где наша цель — закрепить полученные знания на...
18. Женский портрет. Анфас. Работа в красном карандаше
    • Хороший фундамент — залог успеха! На этом этапе мы уточним пропорции и подготовим рисунок...
19. Женский портрет. Анфас. Начало работы в цвете
    • В игру вступает цвет! Повторим то, как ложится цвет по форме, и постепенно наберём тон.
20. Женский портрет. Анфас. Деталировка
    • Продолжаем работу с цветом. Рисуем медленно и внимательно, сверяясь и изучая референс. Отрабатываем технику.
21. Женский портрет. Анфас. Волосы
    • На этом уроке мы поработаем над волосами.
22. Женский портрет. Анфас. Финальные штрихи
    • Для грамотного дополнения и завершения нашей прекрасной работы стоит уделить внимание мелочам и заняться фоном.
23. Мужской портрет в ¾. Построение и работа в красном карандаше
    • Отрисуем компаньона для нашей красавицы: это будет крутой парень из 4-ой части “Терминатора”. Первым делом уделим внимание построению и чертам лица.
24. Мужской портрет в ¾. Работа с цветом
    • Оживим наш портрет, добавив цвет.
25. Мужской портрет в ¾. Деталировка
    • …деталь за деталью, наш портрет становится все реалистичнее.
26. Мужской портрет в ¾. Работа с фоном
    • На уроке учимся работе с фоном.
27. Мужской портрет в ¾. Финальные штрихи
    • Собираем все силы для финального броска и доделываем шикарный портрет!
28. Итоги курса
    • Ура!!! Мы смогли! Это был сложный и интересный курс, много новой информации. Давайте вместе еще...

Автор Анна Рубцова - Я художник-иллюстратор. Работаю разными материалами, как традиционными, так и в диджитале. Но сердце мое покорили спиртовые маркеры.

​

Это 8 подробных пошаговых видео-занятий с мастером общей продолжительностью 22 часа, для тех кто хочет научиться не только писать картины по урокам, но и создавать их самостоятельно.

• Мастерство в технике живописи
• Профессионализм и возможность создавать виртуозные работы
• Уверенность в себе
• Углубленное и последовательное обучение

С этим курсом вы получаете огромный ресурс для творчества. Освоив со мной все техники живописи изложенные в курсе, вы не только легко сможете повторить работы, но и написать другие по своей фотографии!

Программа

Урок 1. Свет и детализация.
Продолжительность: 3ч.
В этом уроке вы научитесь максимально использовать богатство ньюансов и при этом сохранять цельность в картине.

Урок 2. Контровой свет.
Продолжительность: 2,5ч.
Вы освоите новый приём техники живописи передачи света в картине, и все особенности такого типа освещения.

Урок 3. Холодный свет.
Продолжительность: 4ч.
В этом уроке вы научитесь отличать теплый свет от холодного, узнаем причины и способы изображения света в холодной гамме.

Урок 4. Атмосферный свет.
Продолжительность: 3,7ч.
Узнаете какие пейзажи называются атмосферными, как написать свет в такой картине, чтоб пейзаж передавал природные явления максимально эмоционально.

Урок 5. Рассеяный свет.
Продолжительность: 2ч.
В этом уроке потренируемся создавать живописные произведения, в которых свет рассеянный. Поймем особенности такого типа картин их "подводные камни".

Урок 6. Утренний/вечерний свет.
Продолжительность: 2,3ч.
В этом уроке глубже и детальней рассмотрим атмосферу пейзажа, его цветовую передачу сюжетов при слабом и "цветном" освещении.

Урок 7. Электрический/ ночной свет.
Продолжительность: 2,4ч.
Изучим на примерах особенности дневных и ночных сюжетов, освещенных электрическим светом.

Урок 8. Лунный свет.
Продолжительность: 1,5ч.
Изучим на примерах особенности дневных и ночных сюжетов, освещенных электрическим светом.

Урок 9. Творческая работа по выбору.
Продолжительность: 30 мин.
В заключительной работе у вас будет возможность написать самую полюбившуюся вам тему или наоборот, самую сложную, для получения рекомендаций для дальнейшего творчества и прогресса.

Тариф Самостоятельный

• Уроки курса и дополнительные материалы
• Записи проверок домашних заданий учеников живого потока, где вы можете получить ответы на многие вопросы.

​

Новый, большой, увлекательный курс Dari Art.
Рисуем грациозных лошадей акварелью
От изучения анатомии до создания прекрасных сюжетов!

Грация и сила лошадей в новом курсе
Лошади - невероятно красивые животные!
Красивые, быстрые, сильные, при этом изящные и грациозные.

Рисовать лошадей не просто - ведь нужно передать не только формы, но и движение.
Именно поэтому лошадям мы решили посвятить целый курс, очень подробный и объемный.

Задача курса - научиться рисовать красивых, естественных, гармоничных животных.
Чтобы с созданием рисунков справились все, мы не будем излишне углубляться в детали, и сделаем акцент именно на эстетической составляющей.

Если вы никогда не рисовали лошадей, или имеете минимальный опыт
Если вы хотите узнать, где у лошади "бабка", "ганаш" и "венчик", чтобы создавать естественные сюжеты
Если вам важно получить красивые рисунки, при этом вы не ставите задачу изучить все породы лошадей - этот курс вам точно подходит!
:
Программа курса:

Первый блок уроков посвящен изучению головы и шеи лошади.
Именно посадка головы, гибкая длинная шея, выразительные глаза делают лошадей такими привлекательными.
В этом блоке вас ждут уроки:
- особенности строения головы, шеи и плеча лошади (2 урока,зарисовки)
- акварельные этюды с глазами, храпом, ушами лошади (3 урока)
- акварельные этюды с портретом лошадей (профиль, анфас, 3/4)

Второй блок уроков знакомит нас с телом и ногами лошади.
В этом блоке изучаем анатомию туловища и ног, знакомимся с понятием лошадиных статей, рисуем животных в полный рост.
В этом блоке вас ждут уроки:
- анатомия туловища и ног лошади (зарисовки, 2 урока)
- стати туловища и ног лошади (зарисовки)
- копыта лошади, акварельный этюд
- акварельный этюд с лошадью в профиль, 3/4
- лошадь в движении, акварельный этюд

Третий блок уроков курса еще в работе, мы обязательно покажем вам все сюжеты по мере готовности.
Сейчас записаться на обучение можно со скидкой, актуальная стоимость 1590Р
Вы получаете:
- уникальные авторские уроки, разработанные с нуля
- подробная информация в понятном изложении
- видео в высоком качестве
- гайд по особенностями строения тела и головы лошади
- доступ к материалам курса навсегда

Присоединяйтесь - будет интересно и полезно!

​

Освойте многослойную технику живописи с классическим натюрмортом!

Количество уроков: более 20 занятий
‍ Уровень: подходит для начинающих

Что вас ждет:
• Изучение многослойной техники живописи
• Работа с натюрмортом "Тыква"
• Пошаговые уроки от простого к сложному
• Профессиональные секреты мастерства
• Поддержка на каждом этапе обучения

Идеально для тех, кто:
- Делает первые шаги в живописи
- Хочет освоить классические техники
- Мечтает создавать реалистичные натюрморты

​

Я подготовила для вас 10 выразительных работ с животными из разных уголков планеты — от тропических птиц до северных морских обитателей. Мы будем рисовать зверей в движении, в покое, в окружении трав, воды и света — создавая не просто иллюстрации, а живые образы с настроением и характером.

Вы научитесь передавать фактуру шерсти, перьев и кожи, работать от пятна к детали, строить композицию и оживлять рисунок через свет, цвет и характер.

Курс поможет вам уверенно рисовать животных легко, выразительно и с настроением.

Для кого будет полезен курс:

• Курс подойдет начинающим и тем, кто уже немного знаком с акварелью — пробовал разные техники (по-сырому, по-сухому, лессировку) и понимает ее основные свойства.
• Если вы чувствуете, что пока не получается «как хочется», линии неуверенные, пятна расплываются не туда, а животные получаются схематично — этот курс поможет вам перейти на новый уровень.
• Вы научитесь проще смотреть на сложные формы, уверенно работать с акварелью и добавлять выразительность с помощью графики. Всё будет разложено по шагам: от пятна — к живому образу.

Программа курса:

• Урок 1. Знакомство с преподавателем
• Урок 2. Список и обзор материалов для прохождения курса
• Урок 3. Анатомия животных
• Урок 4. Сочетаем материалы
• Урок 5. Фактура шерсти и кожи животных
• Урок 6. «Лесные животные»
• Урок 7. «Джунгли»
• Урок 8. «Сипуха и соловей»
• Урок 9. «Олень»
• Урок 10. О путешествиях и творчестве
• Урок 11. «Андский медведь и капуцины»
• Урок 12. «Большой кракс»
• Урок 13. «Акула и черепаха»
• Урок 14. «Погружение моржей»
• Урок 15. «Птенцы в гнезде»
• Урок 16. Финал курса

Материалы на курс:

• Простой карандаш 2В
• Ластик мягкий
• Линер водостойкий номер 01 или 02 (линер предпочтительно), или черная гелевая ручка, которая выдерживает небольшое количество воды (например, LinkCosmo)
• Бумага ксероксная обычная А4 для набросков
• Бумага акварельная целлюлоза или смесовая (50% хлопка, 50% целлюлозы), 300гр среднее зерно, формат около А4 (можно использовать скетчбук А5 и рисовать на разворот). Хлопок так же подойдет, особенно для уроков с большим использованием акварели.
• Кисти с резервуаром №1 и 2, и/или обычные акварельные кисти: круглые с острым кончиком. Размеры: №10-12 (большие, в диаметре крепления ворса около 10мм); №5-6 (средние, в диаметре около 6мм); №2-4 (маленькие, в диаметре крепления около 3мм). Белка или имитация белки, или микс белки
• Маленькая кисть может быть синтетикой для акварели
• Акварель готовый набор на 12-24 цвета или ваш привычный набор акварели. Рекомендую Белые ночи. Проверьте в наборе наличие ультрамарина и плюс к нему кадмий оранжевый (пигмент PO20) или железоокисная светло-красная (аналог - английская красная)
• Баночка для воды, хлопковая тряпочка или бумажные салфетки, малярный скотч (если рисуете на листах, крепить к планшету или столу), канцелярский нож или точилка для заточки карандаша

Преподаватель Валерия Ренне:

• Написала около 350 картин
• Провожу уроки рисования с 2017 года
• Была приглашенным другом фестиваля и финалистом конкурса NewArtFest 2019
• Стала финалистом конкурса Wildlife Artist of the Year (2022г, Великобритания), посвященного дикой природе
• Провела персональную выставку, которую посетило более 1200 человек
• Выпустила книгу-артбук, которая содержит репродукции картин, наброски, подсказки по рисованию и анализ работ
• Мои картины находятся в частных коллекциях России, Израиля, Франции, Швейцарии, Австралии, Португалии, США, Канады
• Продала картины на общую стоимость свыше 1.000.000 руб