Новые складчины | страница 11

​

«Гуашь. Основы рисования» — новый онлайн-курс Вероники Калачёвой.

Изучаем потрясающие возможности гуаши как художественного материала и погружаемся в современную колористику.

«Вот уже несколько лет я с упоением рисую гуашью. Казалось бы стереотипно „детским“ материалом. Но это абсолютно „взрослое“ живописное раскрепощение и столько возможностей! — делится эмоциями Вероника Калачёва, — Гуашью можно рисовать как акварелью, а можно густо, пастозно, с белилами. Пока сыро — можно царапать до белого листа. А когда высохнет — штриховать, создавать фактурки. Гуашь, материал, который я предлагаю вам „открыть заново“ и вполне серьёзно!»

Что изучите на курсе?

1. Заново познакомитесь с гуашью, актуализируете знания о материале и приёмах работы.
2. Подробно изучите теорию цвета.
3. Проверите на практике концепции создания цветовой палитры.
4. Узнаете, какие бывают варианты подбора гармоничных оттенков:

• комплиментарное
• монохромное
• аналогичные
• единые по яркости: все пастельные, все тёмные, все сочные яркие и др.

Добейся потрясающей экспрессии, как Роден​

Отец Родена, великого скульптора, говорил: «У меня сын – идиот. Он трижды не поступил в школу искусств». Но как удивится потом семья Родена, а следом – весь мир, когда великий мастер золотом напишет свое имя на карте мировой истории. Он умел высечь сложные эмоции из бездушного камня. Он привнес содержание в форму исключительно с помощью композиции. В своих работах он добивался поразительной витальности пластических масс стал первым в мире «импрессионистом от скульптуры».
Формы и форма, рельеф и светотень, пластика и действие, угадываемое в статике, импрессионизм и модернизм – у великого скульптора есть чему поучиться. Посмотрев этот класс, вы поймете в чем секрет мастера и на чем основывается великая «магия обмана».

Посмотрев этот класс, вы:
Познаете форму и массу как средства выражения.
Научитесь отличать форму от форм, рельеф от светотени.
Поймете и прочувствуете разницу между скульптурой и пластикой.

​

Раскрой 10 тайн Древнего Египта
и создай 10 произведений,
погрузившись в его загадочный мир

Какую часть истории искусств мы изучаем?
Культура Древнего Египта многие тысячи лет интересует, манит, заставляет удивляться, погружаться в истории о богах, фараонах, об обычных жителях. Культура, которая вдохновляла художников своим необычным содержанием.

Эксперт курса — художник и педагог Ксения Бабкина

1. Опыт настоящего художника. Работы Ксении путешествуют по миру, принимают участие в профессиональных выставках. Ксения учит мыслить, действовать, размышлять об искусстве как художник, она виртуозно помогает даже маленьким детям понимать работы великих мастеров.

2. Взгляд эксперта. Методики, на которых построен курс, Ксения изучала в отделе музейной педагогики в музеях Германии, а после применяла их не только там, но и в российских музеях. Её подход ломает шаблоны и раскрывает потенциал детей.

3. Вдохновение. Ксения много путешествует и рисует то, что видит вокруг. Она знает, как помочь ребенку перестать стесняться и откликнуться на желание рисовать.

10 видео-уроков «Египет» от 20 минут каждый.
Конспект для родителя. Темы для обсуждения с ребёнком.
Челлендж «Египет». 10 дополнительных заданий для закрепления материала.
Карта экспонатов. Музеи мира, где представлены шедевры курса. Удобно использовать в путешествиях!
Энциклопедия Египта. 100 фактов о древней цивилизации.

Что будем изучать

• Жизнь фараона

В этом уроке мы узнаем, кто управлял Древним Египтом, и нарисуем портрет Тутанхамона

• Таинственный саркофаг

Узнаем, что такое мумия и для чего был нужен саркофаг, а после нарисуем его яркими красками

• Правила живописи

Узнаем, какое значение для живописцев Египта имели правила, а после нарисуем сад акварелью

• Тайный смысл иероглифа

Узнаем, что такое иероглиф, и нарисуем символ бога Гора

• Великая река

Нарисуем реку Нил и узнаем, почему Древние Египтяне считали ее своим сокровищем

• Боги Египта

Создадим штампы, порисуем ими и узнаем, почему богов Древнего Египта изображали с головами животных

• Тайны пирамид

Нарисуем пирамиду Хеопса и узнаем, для чего их строили в Древнем Египте

• Секрет цвета

Узнаем, что цвет в искусстве Древнего Египта имел особое значение, и нарисуем свою картину яркими красками

• Скульптурное величие

Узнаем, что в Древнем Египте скульптура была цветной, а после и сами слепим свою фигурку и раскрасим ее

• Писец истории

Узнаем, кто такие писцы, и создадим картину с их изображением в технике «коллаж»

​

Новогодний марафон "Чудеса да и только" Татьяна Тожокина

О чем курс:
Приглашаем порисовать в теплой компании!

5 мастер-классов в разных техниках от 6ти талантливых художниц, рисуем акварелью, пастелью, цветными карандашами и маслом, учимся разным приемам на самых новогодних сюжетах!

Приобщайтесь к творчеству в новогодние праздники!

Спойлер: Больше фото:

​

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы записали необычный творческий курс об интерьерной живописи. Он придется по душе и начинающим художникам, и тем, кто находится в поиске новых техник и выразительных средств.

Представляем вашему вниманию необычный и творческий курс, аналогов которому в нашем каталоге еще не было. Рассказываем, чем курс Екатерины Бердюигиной «Картина в интерьер» отличается от других курсов по живописи.

Во-первых, на нем мы будем писать картины специально для интерьера. Каждый урок посвящен одному основному приему или технике. И, несмотря на то, что преподаватель дает ориентировочные размеры холста и выполняет работу в определенной цветовой гамме, вы сможете сами выбрать палитру, композицию и референс, исходя из задумки и особенностей помещения, для которого создается картина.

Во-вторых, обратная связь будет даваться не после того, как вы завершили работу, а до. Перед тем, как писать в формате, вам предстоит выполнить предварительный эскиз, а также поупражняться в той технике, которую преподаватель будет демонстрировать на уроке.

Мы рекомендуем заранее подготовиться к прохождению курса: посмотреть вводные части уроков, подготовить собственные референсы, поискать вдохновляющие текстуры. Собрать и изучить природные текстуры: ветки, листья, камни. Также советуем активно пользоваться цветовым кругом для поиска гармоничных сочетаний.

Результат курса — 8 картин. Возможно самостоятельное прохождение или проверка эскизов преподавателем.

Курс для всех, кто хочет

• - Научиться быстро писать необычные картины для интерьеров
• - Поработать с разными материалами и техниками
• - Узнать интересные приемы и способы добиваться различных текстур
• - Прокачать чувство композиции и цвета
• - Работать маслом и акрилом, использовать мастихин и кисти, познакомиться с техникой монотипии
• - Создать 8 картин вместе с преподавателем
• - Понять, как показать текстуру металла или гор
• - Научиться заранее продумывать работу и делать предварительные эскизы

​

Что вы получите от рисования мандал?

Вкус и радость жизни
Вместе с творчеством в вашу жизнь войдет искренняя улыбка, удовольствие, наслаждение, проживание момента здесь и сейчас. Вы начнёте ощущать радость и легкость жизни.

Отдых и релаксацию
Арт-терапия снимает напряжение, уменьшает стресс и чувство тревоги. Освобождая наши мысли от мусора,
мы открываемся вдохновению проживать каждый день в осознанном выборе счастья.

Раскрытие своего таланта
В каждом из нас заложен огромный творческий потенциал, я лишь покажу как вы прекрасны, открою вам понимание своих возможностей.

Пробуждение интуиции
Рисуя на курсе вы начинаете лучше понимать себя, осознавать свои чувства и желания души.
Творчество - путь к себе.

Ресурсное состояние
Благодаря вдохновению, которое откроется в вас на курсе, вы сможете выйти на новый уровень энергии
и осознания.

Вы начнёте «светить»
Творчество пробуждает наш «свет», делает нас красивее внутренне,
а соответственно и внешне.

Программа:
Прямой эфир Мастер-класс по медитативному Рисованию
Урок 0 - Материалы для курса
Урок 1 - Рисуем интуитивные узоры
Урок 2 - Рисуем мандалу «Гармонизация» на бумаге с использованием акриловых контуров
Урок 3 - Импровизация с растительными узорами
Урок 4 - Переходим к краскам
Урок 5 - Создаём первую мандалу на холсте
Урок 6 - Мандала «Энергия любви»
Урок 7 - Мандала наполнения жизненной энергией
Урок 8 - Мандала на холсте «Баланс жизни»
Урок 9 - Мандала «Лучший путь жизни»
Урок 10 - Мандала на пробуждение внутренней силы,

Продажник

​

Мы начинаем 8 ноября 2021 года и почти до самого Нового Года мы будем творить вместе, как дети! Погрузимся во времена, когда волшебство таилось за каждым поворотом, поймаем атмосферу предновогоднего чуда, прочувствуем кайф от потокового рисования.

Нас ждет:
6 недель метафорического, потокового рисования с художницей Ольгой Кругловой
Тотальное творческое раскрепощение: свободное рисование по воображению, как в детстве!
Волшебная предновогодняя атмосфера
Прямые эфиры, зум-созвоны, видео-уроки, демонстрационные видео рисования картин, чаты, поддержка куратора и полезные статьи

Программа курса
8 ноября - 20 декабря 2021 года

Спойлер: Программа курса:

Неделя 1
Творческое раскрепощение
Обзор курса
Знакомство с материалами
Организация рабочего места
Принципы нетоксичного рисования
Упражнения на творческое раскрепощение

Неделя 2

Начинаем рисовать
Акварель: пятно и цвет
Понятие красоты
Место художника в современном искусстве
Стилизация и реализм
Рисуем людей

Неделя 3

Рисуем себя и свою семью
Рисование, как техника проживания эмоций
Текстуры
Творческая уникальность
Ценность творца и творения

Неделя 4

Рисуем волшебный городок
Композиция в рисовании
Техника коллаж
Импульсы рисовать
Ошибки в рисовании и что с ними делать

Неделя 5

Рисуем дом детства
Рисование реальных объектов без референсов
Оцифровка изображений
Презентация работ в соцсетях
Внутренний критик и как с ним подружиться
Целеполагание в творчестве

Неделя 6

Рисуем Новый Год
Многофигурная волшебная композиция
Итоги курса
Посвящение в свободные художники

Спойлер: Уникальность курса:

Уникальность курса:
Творческое раскрепощение
Это курс, который помогает начать рисовать по воображению, без референсов и подсказок, свободно выражать свои мысли на листе. Фантазия станет вашим конкурентным преимуществом!
Вы вспомните, каково это творить, как в детстве

Авторская техника рисования Ольги Кругловой
Вы узнаете все тонкости работы в авторской смешанной технике Ольги Кругловой, получите поэтапные видео с описаниями, видео-разборы рисования картин с комментариями и пояснениями, веселые задания на творческое раскрепощение.

Философия нетоксичного творчества
Рисование с Ольгой Кругловой - больше, чем рисование. Это философия жизни, новый взгляд на привычные вещи. Это возвращение к себе настоящему, позволение себе проявляться, принятие себя и своего творчества, выход на новый уровень понимания себя и мира.
(по отзывам участников предыдущих потоков)

Душевная атмосфера
Вас ждет безопасное принимающее сообщество единомышленников без оценок, сравнения и критики, где так легко творить! Уютный чат, специальные практики возвращения экзистенциальной ценности себе и окружающим, активная поддержка куратора и тёплая и живая обратная связь на работы от Ольги (для участников закрытой группы)

Удобная подача материала
Все материалы представлены максимально наглядно в видео формате. Они подходят как для изучения в группе в темпе курса, так и для самостоятельного прохождения в удобное для вас время. Доступ к курсу 3 месяца после его завершения.

Для всей семьи
Этот курс подходит как для взрослых, так и для детей. Вы можете оплатить участие единожды, а заниматься вместе со всеми своими детьми, даже если их 10!

​

Расскажем об эпохе Возрождения во всем ее многообразии. Рассмотрим ключевые периоды и их особенности, а также поговорим о важнейших художниках и их шедеврах.


Чему вы научитесь:

• Понимать искусство эпохи Возрождения;
• Разбираться в ключевых художниках и их манере;
• Посещать музеи и выставки без экскурсоводов;
• Рассуждать о живописи как искусствовед;
• Считывать заложенные художником смыслы и отсылки.

Состав курса:

Блок 1 «Открытие мира и человека»
Познакомимся с основными этапами Возрождения и предпосылками его возникновения.

Блок 2 «Раннее Возрождение в Италии»
Узнаем, как появилось Возрождение и почему это произошло именно в Италии.

Блок 3 «Высокое Возрождение в Италии»
Поговорим о развитии итальянского Возрождения и ключевых художниках этой эпохи.

Блок 4 «Северное Возрождение. Часть 1»
Обсудим специфику северного искусства и его отличия от итальянского.

Блок 5 «Северное Возрождение. Часть 2»
Разберемся в особенностях северного гуманизма и познакомимся с его основными представителями.

Блок 6 «Кризис эстетики Возрождения»
Выясним, как идейный кризис сказался на искусстве Возрождения.

Спойлер: Программа

Блок 1 «Открытие мира и человека»

• Общий культурный контекст XIV-XV вв.
• Город и новая культура
• Проторенессанс
• «Средневековье» как изобретение Ренессанса
• Античность в Возрождении
• Идея авторства и индивидуализм
• Рождение светского искусства

Блок 2 «Раннее Возрождение в Италии»

• Платоновская академия во Флоренции
• Идеи гуманизма
• Досуг флорентийской элиты
• Новая роль музыки
• Литературные опыты Возрождения
• Флорентийская школа живописи

Блок 3 «Высокое Возрождение в Италии»

• Идеал «универсального человека»
• Наука в XVI веке
• «Титаны Возрождения»
• Становление классической живописи
• Венецианская школа живописи
• Античность у венецианцев
• В сторону барокко

Блок 4 «Северное Возрождение. Часть 1»

• Нидерландская живопись XV века
• Между готикой и Ренессансом
• Мистицизм северных мастеров
• Новый тип портрета
• Детали и панорамное видение
• Немецкая скульптура конца XV века

Блок 5 «Северное Возрождение. Часть 2»

• Идеи Эразма Роттердамского
• Себастьян Брант и «Корабль дураков»
• Гольбейн – гений портрета
• Скептицизм и гуманизм Брейгеля
• Визионерство Грюневальда
• Гармония Севера и Юга у Дюрера

Блок 6 «Кризис эстетики Возрождения»

• Исторические перипетии конца XV-первой трети XVI вв.
• Кризис гуманизма
• Разум и суеверия
• Эстетика жестокости
• «Возврат в Средневековье»
• Научные открытия и новое мироощущение
• Предчувствия XX века

​

Узнайте, как понимать классическую живопись, изучив её основы – начиная с материалов и заканчивая сюжетами.

Мы часто оцениваем произведения искусства лишь визуально: ходим от картины к картине, оцениваем их красоту, но редко считываем те скрытые послания, которые художники вкладывают в свои полотна.

Чтобы проникнуть в замысел автора, нужно понимать, как устроена картина и из каких элементов она состоит.

На курсе мы разберем главное, без чего не может быть живописи: жанры, композиция, техники и материалы. Поговорим о том, как картины работают с нашим восприятием. Обсудим самое важное, что нужно знать каждому, кто хочет самостоятельно анализировать или создавать произведения искусства

Спойлер: Программа

В ходе курса:

• Изучим основные исторические живописные техники: темпера, масло, фреска, акварель;
• Разберём историю и ключевые черты основных жанров: портрета, натюрморта и исторической живописи;
• Поймем, почему живопись эпохи Возрождения совершила революцию перспективы и почему это так важно;
• Научился понимать, как работает композиция и почему она так важна для восприятия картины.

Программа видеокурса:
1 БЛОК - Основы визуального образа

• Композиция
• Колорит
• Перспектива

2 БЛОК - Техника

• Темпера, масло, фреска
• Акварель, гуашь, пастель
• Доска и холст

3 БЛОК - Виды живописи

• Станковая живопись
• Монументальная живопись
• Декоративно-прикладное искусство

4 БЛОК - Жанры

• Портрет
• Натюрморт
• Пейзаж

5 БЛОК - Историческая живопись

• Мифологические сюжеты
• Религиозные сюжеты
• Исторические сюжеты

Бонусная лекция - Захватывающий мир картины. Как смотреть живопись
Бонусная лекция - Современное искусство в 10 шедеврах
Бонусная лекция - Загадки и тайны шедевров живописи

​

Кому подойдет этот курс
Тем, кто хочет работать в сфере искусства
Освоите все необходимые знания на профессиональном уровне, закрепите их на практике и получите диплом гособразца.

Ценителям искусства
Сможете считывать смысл любого произведения и поддерживать беседы об искусстве.

Людям творческих профессий
Научитесь находить идеи и вдохновение для своих проектов, чтобы создавать оригинальный контент.

Современное искусство
Поймем, чем живет и как развивается искусство сегодня. Разберемся со смыслами и аллегориями.

Первая половина XX века
Вторая половина XX века
XXI век

Материалы курса:
Лекция 1. Сюрреализм и дадаизм
Лекция 2. Архитектура между мировыми войнами
Лекция 3. Архитектура второй половины XX века
Лекция 4. Архитектура постмодернизма
Лекция 5. Арте Повера
Лекция 6. Кифер и Рихтер
Лекция 7. Абстрактный экспрессионизм
Лекция 8. Поп-арт
Лекция 9. Соцреализм
Лекция 10. Кинетическое искусство. Оп-арт. Ленд-арт
Лекция 11. Видеоарт
Лекция 12. Перфоманс
Лекция 13. Стритарт
Лекция 14. Концептуализм и минимализм
Лекция 15. Пикчерс
Лекция 16. Цифровое искусство
Лекция 17. Science art. Экологическое искусство

Спойлер: Об авторе

​

Вы не задумывались, почему некоторые картины так популярны?
Дизайнеры растиражировали эти картины на миллионы блокнотов и кружек
Художники заложили и выразили в картинах что-то такое, что близко каждому.
Что? Почему?

ЭТО ПРО ВАС?
Смотрите на признанный шедевр и думаете: "В мире много картин, почему именно эта так популярна?"
Хотите быть ближе к искусству, но по объективным причинам у вас есть на это всего пара часов. Дети и бизнес - не преграда на пути к прекрасному.
Вы тянетесь к искусству, но проверять свою потребность в длительном обучении пока рано, а попробовать силы на небольшом практикуме - самое оно.
Для вас важна глубина восприятия искусства. Полное душевное и духовное погружение.
Вы хотите развивать собственное восприятие искусства через совместное движение с наставником.
Мечтаете погрузиться в мир прекрасного и отключиться от забот.
Вы уже проходили мои курсы, знаете глубину погружения и хотите двигаться дальше.
ЕСЛИ ВЫ ОТВЕТИЛИ "ДА!" ХОТЯ БЫ НА ОДИН ПУНКТ, ТО МЫ ТОЧНО ПОДРУЖИМСЯ
МЫ ПОГОВОРИМ С ВАМИ О ЧЕТЫРЕХ САМЫХ ПОПУЛЯРНЫХ ШЕДЕВРАХ МИРОВОЙ ЖИВОПИСИ.

​

Этот мастер-класс продолжает линейку классов об использовании сильных визуальных средств для создания дополнительного эффекта на любых изображениях. Материал класса будет полезен всем, кто увлекается фотографией и видеосъемкой, рисует или занимается дизайном самого разного толка – от дизайна графического до дизайна интерьера. Грамотное использование перспективы – это не только умение реалистично изобразить окружающую реальность и произвести впечатление на зрителя. Дело в том, что наше бинокулярное зрение дает нам удивительную возможность ориентации в пространстве: способность точно оценить расстояния до объекта и осознать величину объекта независимо от того, на каком расстоянии он находится. Именно эти качества определяют выживание на протяжении всей эволюции человека.

Восприятие перспективы в нашем сознании – это имплицитный, скрытый процесс, который мы не осознаем до конца, даже перечитав массу книг и статей. Но именно на осознании строятся многие примеры визуальных иллюзий, которые можно научиться применять и использовать. Этим и займемся на классе.

Видео:
1.Трейлер класса
2.Привлекательность перспективы
3.Плоскость
4.Обратная перспектива. Линейная перспектива
5.Воздушная перспектива
6.Новый взгляд на перспективу
7.Сферическая перспектива. Перцептивная перспектива
8.Примеры работы с перспективой
9.Перспектива революции
10.Композиция, ракурс, линия горизонта
11.Дополнительные приемы

​

Изучим 8 художественных направлений, с которых началось современное искусство. Узнаем, как создавали свои шедевры Моне, Матисс, Пикассо, Кандинский, Малевич и другие знаменитые художники.

Что повлияло на искусство ХХ века?
Мы выбрали восемь основных направлений — каждому соответствует раздел курса

• Импрессионизм
• Неоимпрессионизм
• Постимпрессионизм
• Примитивизм
• Фовизм
• Экспрессионизм
• Кубизм
• Футуризм

По каждому направлению — видео, статьи, тесты

​

Золотая осень маслом
23 октября

Каждый год наступает самая красивая пора года - золотая осень! Листва деревьев сменит цвет с зелёной на совершенно невероятные золотые, алые , пурпурные. И конечно же это захочется непременно изобразить!

О курсе
Красота осени запечатлена на полотнах многих художников . И мы с Вами не останемся в стороне! На новой практике с Тамара Камаевой мы напишем золотую осень.

Программа

• Обзор жёлтых красок, которые нам понадобятся для работы.
• Разбор композиционной схемы
• Подготовительный рисунок на холсте
• Раскрытие холста
• Продолжение работы по принципу от общего к частному.
• Проверка загруженных работ студентов (кто писал с автором в прямом эфире)

На курсе вы научитесь

• На уроке мы изучим из чего состоит осенний колорит. Как сделать его не выкрашенным, а написанным! Колористические задачи всегда стоят для художника-пейзажиста в первую очередь.
• Научимся изображать большую массу листвы, состоящую из отдельных листьев.
• Повторим ещё раз и разберём воздух и пространство в пейзаже. Закономерности воздушной перспективы.
• Напишем стволы берёз, и сделаем их круглыми и не "прилипшими" к фону.

Как итог у нас получится нарядная работа с изображением Золотой осени, а , самое главное, навык, который Вы сможете использовать при написании любого пейзажа.

​

Цветы являются одним из самых популярных элементов в татуировке. Авторский марафон «Мастер линий. Цветы» соединяет в себе отработку одного из базовых навыков тату-мастеров – рисование четких и красивых линий и навык рисования цветочных и растительных мотивов.

Во время марафона вас ждет отработка не только цветов (как отдельного элемента), но и каждую неделю вы будете создавать свои эскизы на цветочную тему. Для вашего удобства мы разработали шаблоны с частями тела и подобрали композиционные схемы, которые помогут красиво вписать эскиз.

В каждому уроке вас ждет:

• дополнительная информация по строению веток
• информация по типам цветов
• приемы по использованию референсов и натуры
• использование разных ракурсов растений

Благодаря этому вы сможете создавать авторские эскизы.

Для кого предназначен марафон?

• Начинающие тату-мастера

«Мастер линий. Цветы» правильный старт для начала пути.
Марафон дает базовые навыки, без которых дальнейший путь - пустая трата денег и времени.

• Практикующие тату-мастера

Упражнения в марафоне будут полезны мастерам, которые разрабатывают эскизы в диджитал. Ручная практика подтянет вашу уверенность при работе с машинкой.

• Просто любители рисования

Вам будет интересно погрузиться в мир цветов и повысить свои навыки рисования.

Во время марафона вы:

• научитесь рисовать, а также комбинировать популярные в татуировке цветочные или растительные элементы и использовать их в своих эскизах

• привыкните практиковаться каждый день
• прокачаете ровность и плавность своих линий
• повысите точность и скорость рисования
• получите конкурентное преимущество перед другими новичками